Em 2018, a indústria de eventos da Ásia foi avaliada em US $ 273,8 bilhões, com previsão de receita para mais do que o dobro até 2026, especialmente nos setores de shows e eventos corporativos.
Essa previsão agora depende de como a indústria aborda a pandemia e, embora a resposta tenha variado, para muitas empresas as mudanças implementadas nos últimos 12 meses podem acabar sendo permanentes, independentemente de como o COVID-19 se desenrole.
O Japão demorou relativamente em sua resposta devido a vários fatores, incluindo o desejo de continuar com os preparativos para os Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de Tóquio em 2020, que foram adiados para 2021.
Artistas estrangeiros em rápida sucessão cancelaram turnês de shows na Ásia, que geralmente incluíam datas no Japão.
Depois que os funcionários do Arc, um pequeno local de evento em Osaka, testaram positivo, as salas de concerto começaram a fechar. Algumas “casas de shows” menores, cuja estabilidade financeira é por definição precária, acabaram tornando seus fechamentos permanentes.
O mesmo padrão de resposta afetou peças de teatro, música clássica e outras artes performáticas. Algumas turnês mudaram suas datas para o outono, momento em que, esperavam os promotores, a pandemia já teria terminado.
Festivais de música de verão continuaram vendendo ingressos antes de serem repentinamente cancelados.
A situação permanece estática, de acordo com Johnnie Moylett, que trabalha para o promotor de shows Smash Inc. Ele diz que, embora Smash esteja reiniciando gradualmente shows ao vivo com artistas nacionais, eles não veem nenhum show estrangeiro chegando ao Japão até maio de 2021, no mínimo.
“Com certeza realizaremos o Fuji Rock Festival em agosto”, diz ele, referindo-se a um dos maiores festivais de música de verão do Japão. “Que forma vai ter, ainda não sabemos. Pode haver mais artistas domésticos do que o normal.”
Eventos híbridos
O desafio para o conteúdo online é a monetização, especialmente no setor de performance ao vivo, onde as preferências do consumidor tendem a ser fixadas em um determinado modelo. Desde o início da pandemia, a Zaiko, startup de tecnologia de Tóquio, cuja missão é personalizar soluções de bilheteria, oferece aos clientes uma variedade de opções online.
“Em fevereiro, percebemos que muitos de nossos eventos estavam sendo cancelados”, disse Lauren Rose Kocher, da Zaiko. “Então começamos a colocar um componente de vídeo na página de ingressos. Você compra um ingresso, coloca-o no telefone e abre um vídeo de um show. Ninguém estava fazendo isso na época – vender ingressos para um stream de vídeo.”
A partir daí, Zaiko trabalhou diretamente com artistas para ajudá-los a manter contato com os fãs, geralmente de maneiras inovadoras.
“Estamos fazendo muitos eventos híbridos agora”, diz Kocher. “Você tem um show em um local e, uma semana depois, vende um ingresso para um evento online que o artista também está assistindo e participa da discussão – eles estão assistindo à própria apresentação com seus fãs. Não é uma substituição para um concerto, mas algo diferente.”
Devido à natureza experimental dessas apresentações, Zaiko descobriu que artistas independentes no Japão tendem a ser mais abertos à ideia, embora alguns grandes artistas internacionais, incluindo o rolo compressor do K-pop BTS, estejam apresentando shows online pagos relativamente sofisticados que atraem audiências.
Eventos de negócios
O acesso online, no entanto, é mais problemático quando se trata de transações comerciais, e a indústria de feiras e conferências, que conta com grandes grupos de pessoas convergindo para um só lugar, ainda está se ajustando ao novo normal, de acordo com Takeshi Tanaka, presidente da Reed Exhibitions Japão, o maior organizador de exposições do Japão.
“Depois de abril, quando o governo fez uma declaração de emergência, não pudemos alugar centros de exposições por quase meio ano”, disse Tanaka. “Em agosto, começamos a fazer algumas exposições e costumamos contar com 3.000 a 6.000 visitantes estrangeiros por mostra. Agora, era impossível para eles comparecerem.”
A Reed, que realizou mais de 100 exposições desde setembro em todo o Japão, concebeu uma “plataforma híbrida” combinando uma edição física e uma edição online.
“Montamos estandes para os expositores, com seus folhetos, pôsteres e produtos que eles nos enviaram”, diz Tanaka. “Se os compradores tivessem dúvidas específicas, nós os conectávamos por meio da plataforma online com a ajuda de intérpretes para que pudessem fazer negócios. A maior parte do nosso negócio é em feiras profissionais, o que significa que os produtos requerem consultoria especializada, por isso é difícil. ”
Lily Ono, representante da Reed Midem em Tóquio, que organiza conferências internacionais, incluindo MIPCOM (voltada para o mercado mundial de conteúdo de TV), e MIPIM, um evento imobiliário, ambos realizados em Cannes, França, diz que falta interação face a face está tornando os negócios desafiadores.
“Criar esse tipo de relacionamento é difícil de online”, diz Ono.
Para a indústria de shows, as coisas podem ser mais complicadas. Mesmo após a pandemia, os shows provavelmente continuarão com o estilo dual online-offline.
“Os grandes festivais vão voltar, mas provavelmente de uma forma diferente”, diz Moylett. “A ênfase poderia ser mais nas linhas de uma forma especial de entretenimento do que na própria experiência do festival”, finaliza.
Fonte: Japan Times
